Exposition à la Galerie St-Hilaire
La galerie St-Hilaire présente sa nouvelle exposition consacrée à l'artiste et graphiste suisse GOTTFRIED HONEGGER
Figure incontournable de l'art concret et construit international, Gottfried Honegger (1917–2016) place la relation entre structure géométrique et lumière au centre de sa démarche. Les reliefs réunis dans l'exposition La poésie des formes témoignent ainsi de ses recherches sur l’espace et la lumière. Créée à partir du milieu des années 1990, cette série d'œuvres, également appelées "tableaux-espaces", marque le moment décisif de son passage de la peinture à la sculpture. À travers elles, Honegger fait basculer la peinture dans la sphère réelle, permettant d'instaurer un dialogue entre l’œuvre et l’espace architectural, et de là avec le spectateur.
Né en 1917 à Zurich, Gottfried Honegger se forme d'abord aux arts appliqués, avant d’ouvrir en 1937 un atelier de graphisme avec Warja Lavater (1913-2007), graphiste, illustratrice et peintre de renommée internationale, qui deviendra son épouse.
Installé à New York en 1958, il entre en contact avec les artistes de l'Expressionnisme abstrait et décide de se consacrer uniquement à son travail artistique. Il développe à cette époque ses premiers « Tableaux-reliefs » monochromes qu’il présente en 1960 à la galerie Martha Jackson à New York, et dont certaines pièces entrent aussitôt dans les collections du MoMA.
De retour en Europe en 1961, Honegger s’établit en France, où il poursuit ses recherches sur la géométrie et développe ses tableaux-reliefs : par une superposition de formes élémentaires sur la toile sous une surface monochrome, il transforme la rigueur mathématique en une expérience visuelle vibrante.
Dès cette période, Honegger cherche à dépasser la subjectivité de l’artiste en introduisant le hasard dans son processus de création. Il recourt notamment aux calculs informatiques et au jet de dés pour déterminer la structure géométrique de ses œuvres. Bien que proche des artistes concrets zurichois, cette démarche fait écho à son intérêt pour la nature, qui constituera une source d’inspiration constante tout au long de sa vie. À l’image des processus naturels, dans lesquels le hasard joue un rôle essentiel, il laisse ainsi une place à l’imprévisible dans son travail.
À partir des années 1990, ses recherches s’ouvrent à de nouvelles dimensions. Ses reliefs s’émancipent progressivement du plan pour devenir des reliefs métalliques indépendants, des sculptures monumentales et des installations architecturales qui investissent l’espace public.
Artiste profondément engagé, il œuvre à la création de la Fondation pour l’art constructif et concret à Zurich en 1986, qui gère depuis le Museum Haus Konstruktiv.
En 1990 il cofonde avec Sybil Albers l’Espace de l’Art Concret à Mouans-Sartoux (Alpes-Maritimes) en faisant don à la France d'une collection unique.
Parmi ses nombreuses expositions en Europe, aux États-Unis et en Asie, il convient de relever l’importante exposition monographique que le Centre Pompidou lui a consacrée en 2015, institution qui conserve un ensemble significatif de ses œuvres. Son travail est par ailleurs représenté dans les collections de très nombreux musées en Suisse, en France et à l’étranger (MAMCO Genève, Musée des beaux-arts de la Chaux-de-Fonds, Musée de Grenoble, Musée de Marseille, MoMA, Guggenheim Museum Bilbao, etc.).
Visite aussi possible sur rendez-vous : 076 412 45 52 / 026 322 21 59
Dates et horaires
Du 14 nov. au 19 déc. 2026
Mardi
14:00 - 18:00
Jeudi - vendredi
14:00 - 18:00
Samedi
10:00 - 17:00
Galerie St-Hilaire
Rue des Alpes 32
1700 Fribourg
+41 26 322 21 59
+41 76 412 45 52
